写真集

在摄影工作坊系列的第六部分中，理查德·米斯拉赫（Richard Misrach）以崇高而广阔的风景而闻名，关注人类与环境之间的关系，他提出了他对创作视觉上美丽且包含文化内涵的照片的见解。 Aperture 基金会与世界顶级摄影师合作，提炼他们对摄影的创意方法、教学和见解，并在书中提供研讨会经验。我们的目标是激励希望改进作品的各个级别的摄影师，以及有兴趣加深对摄影艺术的理解的读者。通过图像和文字，米斯拉奇在这本书中分享了他自己的创作过程，并讨论了广泛的问题，从彩色摄影的语言和光线和氛围的发挥，到通过隐喻、神话和抽象超越地点和时间。 +++英语语言格式： 平装 | 128页尺寸：190 x 254 x 10 毫米| 540克

摄影项目或系列如何发展？ “风格”和“流派”有多重要？首先是照片还是概念？ PhotoWork 是四十位摄影师的采访合集，内容涉及他们的摄影方法，更重要的是，是一系列持续的作品。 策展人兼讲师萨沙·沃尔夫（Sasha Wolf）在听到无数年轻摄影师的诉说后，受到启发，寻找并收集这些问题的答案，他们经常在自己的实践中感到茫然，想知道自己是否以“正确”的方式做事。 来自老牌摄影师和新兴摄影师的回应表明，没有单一的道路。他们的建议截然不同、慷慨且令人愉快：贾斯汀·库兰（Justine Kurland）讨论了让叙事得以展开的重要性；道格·杜波依斯反思自己成长为自己作品的过程；达乌德·贝 (Dawoud Bey) 想起了迈尔斯·戴维斯 (Miles Davis) 等音乐家，以此作为他永远不想成为“我自己的老歌表演”的灵感来源。 这本书是通过类似普鲁斯特的调查问卷来构建的，其中每个人都被问到同一组问题，从而创建了一种回答类型，可以进行有趣的比较和对比。包括罗伯特·亚当斯、达乌德·贝、亚历杭德罗·卡塔赫纳、埃莉诺·卡鲁奇、约翰·奇亚拉、凯利·康奈尔、洛伊丝·康纳、马修·康纳斯、西安·戴维、道格·杜波依斯、约翰·埃德蒙兹、拉托亚·鲁比·弗雷泽、保罗·格雷厄姆、凯蒂·格兰南、格雷戈里·哈尔彭、柯兰·哈特伯格、托德·希多 / 川内凛子 / 彼得·卡亚法斯 / 贾斯汀·库兰 / 吉莉安·劳布 / 约翰·莱尔 / 达纳·利克森伯格 / 安德鲁·摩尔 / 阿韦拉多·莫雷尔 / 佐拉·默夫 / 凯瑟琳·奥佩 / 艾德·帕纳尔 / 马修·皮尔斯伯里 /...

最好的学习方法就是实践。 《摄影师手册》包含摄影作业，以及来自世界上许多最有才华的摄影师和摄影专业人士的想法、故事和轶事。 无论您是在寻找练习来提高自己的手艺（单独还是在团队中），或者您有兴趣了解有关媒体的更多信息，这个有趣的系列都将激发您参与摄影过程的新方式。 在本书中，您将找到有关更好拍摄和编辑的建议、启动新项目、游戏和活动的创意方法，以及深入了解那些负责我们最具标志性照片的人的实践——约翰·巴尔德萨里、蒂娜·巴尼、菲利普-洛尔卡·迪科西亚、吉姆·戈德堡、米兰达七月，苏珊·梅塞拉斯、斯蒂芬·肖尔、亚历克·索斯、蒂姆·沃克等等。这本书还配有迈克·斯莱克 (Mike Slack) 制作的宝丽来字母表（划分各章）以及方便的主题指南。本书由著名摄影师杰森·富尔福德（Jason Fulford）和格雷戈里·哈尔彭（Gregory Halpern）编辑，书中的作业和项目创意对于教师和学生来说是不可或缺的，对于每个热爱摄影的人来说都是极大的乐趣。 +++英语语言格式：平装本| 427页尺寸：152 x 228 x 31 毫米| 760克

在摄影工作坊系列的第五部分中，以反映个人及其更大社区的引人注目的肖像而闻名的达乌德·贝 (Dawoud Bey) 提供了他对创作有意义且美丽的肖像的见解，这些肖像捕捉了主题并表达了更普遍的事物。 Aperture 基金会与世界顶级摄影师合作，提炼他们对摄影的创意方法、教学和见解，并在书中提供研讨会经验。我们的目标是激励希望改进作品的各个级别的摄影师，以及有兴趣加深对摄影艺术的理解的读者。通过图像和文字，他分享了自己的创作过程，并讨论了广泛的问题，从灯光和位置到与拍摄对象建立关系，以及启动更大的肖像项目的实用策略。 +++英语语言格式： 平装 | 128页 尺寸：190 x 251 x 10 毫米| 540克

在摄影工作坊系列的第四部分中，玛丽·艾伦·马克（Mary Ellen Mark，1940-2015）以她的照片的情感力量而闻名，无论是人还是动物，她提供了她观察世界和捕捉戏剧性时刻的见解，这些瞬间揭示了比眼前的现实更多。 Aperture 基金会与世界顶级摄影师合作，提炼他们对摄影的创意方法、教学和见解，并在书中提供研讨会经验。我们的目标是激励希望改进作品的各个级别的摄影师，以及有兴趣加深对摄影艺术的理解的读者。在这本书中，马克通过文字和图片分享了她自己的创作过程，并讨论了广泛的问题，从获得拍摄对象的信任，拍摄有控制但不强迫的照片，到组织框架，使每个部分都有助于讲述故事。 +++英语语言格式： 平装 | 128页尺寸：190 x 251 x 12 毫米| 535克

在摄影工作坊系列的这一部分中，拉里·芬克（Larry Fink）因其在社交场合的分层照片而闻名，他探索了构图和在场景中即兴发挥，以创造既有感觉又有意义的图像。 Aperture 基金会与世界顶级摄影师合作，提炼他们对摄影的创意方法、教学和见解，并在书中提供研讨会经验。我们的目标是激励希望改进作品的各个级别的摄影师，以及有兴趣加深对摄影艺术的理解的读者。通过文字和照片，芬克在本书中揭示了对自己实践的洞察，并讨论了广泛的创意问题，从与镜头前的主题联系到塑造真实的愿景。拉里·芬克 (Larry Fink) 的学生、摄影师 Lisa Kereszi 进行了介绍。 +++英语语言格式： 平装 | 127页 尺寸：190 x 251 x 12 毫米| 522克

黛安·阿勃丝：《年表》是二十世纪最大胆、最有影响力和最具争议性的艺术家之一创作的最接近同时代日记的作品。 这本制作精美的书主要取材于阿勃丝与朋友、家人和同事的广泛通信、个人笔记本和其他未出版的著作，揭示了一位艺术家的私人思想和动机，他的惊人洞察力源于看到事物本来面目的勇气和优雅。允许他们简单地存在。 经过详尽研究的脚注进一步丰富了阿勃丝的生活和工作，放大了整个年表。 本书末尾的一个部分提供了 55 名家庭成员、朋友和同事的传记，从 Marvin Israel 和 Lisette Model 到 Weegee 和 August Sander。在描述美国艺术的年表时，利奥·鲁宾菲恩 (Leo Rubinfien) 指出，阿勃丝……写作和摄影一样出色，她在信中听到了每一个细微差别，这些信是送给收信人的礼物。一旦人们接触到她的作品，她的精神之美就会永久地改变，并加深人们对她的画作的理解。 《黛安·阿勃丝：年表》中的文本最初出现在《黛安·阿勃丝：启示录》中。这本书首次以易于理解、独特的平装本形式提供了这些宝贵的材料。 +++英语语言 格式： 平装 | 177页尺寸：162 x 205 x 18 毫米 | 410克

为什么亨利·卡地亚·布列松在世时差点举办一场死后展览？是什么促使斯蒂芬·肖尔开始从事色彩工作？为什么索菲·卡勒被指控窃取维米尔的《音乐会》？ Susan Meiselas 对 Instagram 和在线讲故事的未来有何看法？ 《Aperture Conversations》收录了一系列采访精选，重点介绍 1985 年至今摄影师、受人尊敬的评论家、策展人、编辑和艺术家之间的批判性对话。新兴人才与知名摄影师一起公开讨论他们的作品并审视这一媒体的未来。 Aperture Conversations 主要取自 Aperture 杂志，并选自 Aperture 的书单和在线平台，旨在颂扬艺术家的声音、合作以及整个摄影社区。 +++英语语言 格式：平装本| 560 页尺寸：167 x 241 x 35 毫米| 1200克

通过这本出版物，Aperture 推出了 Aperture 摄影大师系列经典亨利·卡地亚-布列松 (Henri Cartier-Bresson) 作品的优雅更新和焕然一新的版本。该版本由著名策展人克莱门特·谢鲁 (Clément Chéroux) 进行介绍，其中包括全新的逐图评论以及这位颇具影响力的标志性艺术家的生平年表。 《摄影大师》系列的第一卷最初于 1976 年推出，以卡地亚·布列松为主角，由法国传奇出版商罗伯特·德尔皮尔 (Robert Delpire) 编辑，他与 Aperture 自己的迈克尔·霍夫曼 (Michael Hoffman) 共同创立了该系列。这个重新设计和扩展的版本向卡地亚·布列松本人与德尔皮尔共同创作的原始系列中精选的图像致敬，体现了这位传奇摄影师备受推崇的自发性和直觉。 +++英语语言 格式： 精装本 | 96页尺寸：211 x 208 x 15 毫米 | 513克

学会对你的作品提出更好、更有帮助的问题，这样你就可以创作出更强大、更有力的照片。 摄影师经常看着一张照片——他们已经创作或正在制作的照片——然后问自己一个简单的问题：“这是一张好照片吗？”这是一个可以理解的问题，但确实没有多大帮助。你该怎么回答这个问题？ “好”到底意味着什么？对每个人都一样吗？ 如果你有能力对你的工作提出更好、更有建设性的问题，以便你能够更有目的性和创造性地思考，并在此过程中为照片创作带来更具体的行动和愿景，结果会怎样呢？如果提出更强烈的问题可以让您建立更有效的形象制作方法怎么办？在《照片的核心：制作更强大、更具表现力的照片的 100 个问题》中，摄影师兼作家 David duChemin 帮助您学会对自己的作品提出更好的问题，以便拍摄出更成功的照片——表达和联系的照片，强有力的照片最重要的是，照片是真正属于您的。 从宏观问题（我希望这张图像实现什么目的？）到帮助您实现目标的更注重细节的问题（光在做什么？）线路通向哪里？我能做些什么呢？——大卫引导你完成他的思考过程，以便你可以建立自己的思考过程。一路上，他讨论了制作引人注目的照片的基本要素，例如手势、平衡、比例、对比度、透视、故事、记忆、象征意义等等。 《照片的核心》不是一本理论书。这是一本实用且有用的书，它使你能够作为一名摄影师更有意识地思考，并让你能够对你和你的作品提出更多有用的问题，这样你就可以拍摄出不仅比“好”更好，而且同样强大的图像。并如您所希望的那样真实。 +++英语语言 格式： 精装本 | 312页尺寸：180 x 231 x 25 毫米| 1030克

近年来，胶片摄影经历了一次重大的复兴——而且不仅仅是那些以前用胶片拍摄过的人。那些只有数码拍摄经验的人对胶片摄影的兴趣也大大增长。在《电影摄影手册》中，作者 Chris Marquardt 和 Monika Andrae 与这两种类型的电影摄影师进行了交谈，因为他们为拍摄电影提供了易于理解的完整资源。他们还讨论了当今的工作环境，包括混合胶片/数字工作流程、底片数字化以及使用智能手机进行测光和协助胶片冲洗等主题。本书适合所有对电影感兴趣的人，无论您是需要进修课程还是第一次发现这种奇妙的格式。您将了解在家拍摄和处理黑白胶片是多么容易，以及进入胶片摄影所需的特殊设备是多么少。您将了解到： 胶片摄影和数码摄影之间的重要区别众多胶片相机，以及如何购买二手相机胶片格式，从 35 毫米到中画幅和大画幅不同类型胶片的曝光设置、色调值和色调表现，从彩色底片和幻灯片到大量的黑白胶片处理胶片，涵盖您需要了解的一切：设备、化学品和工作流程扫描底片将您的胶片带入数字工作流程展示和存档您的照片和底片 在这样的“模拟”媒介中工作需要一种独特的摄影方法，它培养了一种完全不同形式的创造力。从事电影工作也可以为您自己的数码摄影带来巨大的灵感。胶片摄影手册涵盖了从技术到创意的所有内容，并且可以让您立即拍摄胶片，无论是使用旧的测距仪、廉价的 Holga，还是中画幅 Rolleiflex 或 Hasselblad。 +++英语语言 格式： 精装本 | 296页尺寸：205 x 254 x 22 毫米| 1040克

暗室冲洗和印刷的艺术永远不会过时。暗室专家大师史蒂夫·安切尔（Steve Anchell）回来证明了这一点，他在这本期待已久的《暗室烹饪书》第三版中证明了这一点。包含超过 200 个“食谱”，其中一些是常见的，另一些是稀有的宝石，无论您是暗室新手还是自己制作照片多年，每次打开本指南都会发现一些新东西。除了公式之外，您还可以找到大量有关开发人员、推送处理、在哪里获取暗室设备、如何设置自己的暗室、如何在暗室中安全工作和娱乐等等的有用信息。这本方便的指南将成为每个在家或工作室创作照片的暗房爱好者的忠实伴侣。除了完整更新以反映化学品和设备可用性的变化外，第三版还包含以下所有新信息： *反转处理*放大底片*火焰兵公式*加上有关印刷、高温和调色印刷的扩展部分还首次收录了由 Bruce Barnbaum、Rod Dresser、Jay Dusard、Patrick Gainer、Richard Garrod、Henry Gilpin、Gordon Hutchings、Sandy King、Les McLean、Saïd Nuseibeh（法国）提供的特殊技术以及令人惊叹的黑白图像斯卡利·奥斯特曼、马克·奥斯特曼、蒂姆·鲁德曼、Ryuijie、约翰·塞克斯顿和约翰·温伯利。 +++英语语言 格式：平装本| 359页尺寸：190 x 234 x 22 毫米| 832克

安塞尔·亚当斯（Ansel Adams，1902-1984）创作了一些 20 世纪最具标志性的摄影图像，并通过他的创意创新和无与伦比的技术掌握帮助培育了摄影艺术。 《相机》是亚当斯著名的摄影技术系列书籍的第一卷，它教会了一代又一代的摄影师如何利用相机的艺术潜力。这本历史悠久的手册浓缩了一生中所获得的摄影知识，至今仍然像它首次出版时一样重要。 除了可视化、图像管理、Adams 著名的区域系统以及摄影艺术的其他关键功能外，相机还涵盖 35 毫米、中画幅和大画幅相机，同时提供有关相机组件（例如镜头、快门和镜头）的详细建议。光米。这本经典手册配有精美的照片和富有启发性的线条图，属于每一位严肃摄影师的书架。 +++英语语言 格式：平装本| 224页尺寸：240 x 190 x 12 毫米| 645克