写真集

“《乌鸦》是摄影史上最具代表性的作品之一，也是摄影书类型的巅峰之作。荣誉的积累和时间的流逝，掩盖了许多迷人的细节，而这些细节解释了艺术家的专注这不仅反映了他一生所遭受的存在主义焦虑和快感缺乏，而且体现在对乌鸦的艺术自我认同中，并最终陷入疯狂边缘的孤独存在和艺术实践。而这一切都发生在 1992 年的一次意外事故之前，他从他最喜欢的酒吧的楼梯上摔下来，导致他在意识暂停和医学隔离中度过了去世前的最后二十年。在他最著名的书的封面上永垂不朽。” – Tomo Kosuga 摘自他的文章《孤独的呼喊》[2017] 日本摄影师 Masahisa Fukase 的《乌鸦》于 1986 年首次出版，一直被誉为摄影史上最重要的摄影书之一，随后的两版都是短版印刷，很快就销售一空。第一版的双语传真包含深濑正久档案馆创始人小菅智久 (Tomo Kosuga) 的新文本。他的文章将乌鸦置于深濑更广泛的工作和生活中，并用许多最近发现的照片和图画进行了说明。 深濑令人难忘的一系列作品是在 1975 年至 1986 年离婚后创作的，显然是由一次前往家乡的悲伤火车之旅引发的。他以北海道的沿海风景为背景，拍摄了不祥的乌鸦群的深邃黑暗和印象派照片。该作品被解读为战后日本的不祥寓言。 深濑正久（1934年生于北海道，2012年去世）1956年毕业于日本大学艺术学院摄影系。在日本设计中心和河出书房出版社工作后，1968年成为自由摄影师。他的主要书籍包括游戏 [Homo Ludence] (Chuokoron-sha, 1971)； Yohko（Asahi Sonorama，1978）和 Karasu [Ravens]（Sokyu-sha，1986）。深濑的作品举办了无数个个展，他的摄影作品也曾参加过纽约现代艺术博物馆的群展；牛津艺术博物馆；卡地亚当代艺术基金会，巴黎；维多利亚与阿尔伯特博物馆，伦敦。深濑还赢得了无数奖项，包括 1976 年因展览“乌”而获得第二届伊那伸夫奖和 1992 年第八届东川摄影奖特别奖。1992 年，深濑不幸从楼梯上摔下来，造成脑外伤。他再也没有恢复过来。他于 2012 年去世。 +++语言：英语、日语 格式： 精装...

成千上万的瑞典女性都有这个国家最受欢迎的名字——安娜·安德森。除了名字和国籍之外，他们还有什么共同点吗？ 2014 年，摄影师 Meredith Andrews 走遍瑞典寻找答案。从纹身艺术家到牧师，从儿童到 99 岁的老人，梅雷迪思发现，在这个统计上显着的女性群体中，她们有着惊人的多样性，而且她们都拥有相同的名字。 安娜·安德森是谁？是对 50 名女性的视觉描述，她们至少表面上具有相同的身份。这组亲密的肖像揭示了具有共同名字的人们的团结和区别。 这些照片将个人故事与当代瑞典生活的迷人一瞥结合起来，为民族性格提供了新的视角。无论您对外国文化、命名惯例感兴趣，还是只是喜欢窥探完全陌生的人的生活，无论您翻阅多少次，这本书都会让您着迷。 +++语言： 英语、 瑞典语格式： 平装 | 216页方面： 165 x 210 x 27 毫米| 800克

摄影项目或系列如何发展？ “风格”和“流派”有多重要？首先是照片还是概念？ PhotoWork 是四十位摄影师的采访合集，内容涉及他们的摄影方法，更重要的是，是一系列持续的作品。 策展人兼讲师萨沙·沃尔夫（Sasha Wolf）在听到无数年轻摄影师的诉说后，受到启发，寻找并收集这些问题的答案，他们经常在自己的实践中感到茫然，想知道自己是否以“正确”的方式做事。 来自老牌摄影师和新兴摄影师的回应表明，没有单一的道路。他们的建议截然不同、慷慨且令人愉快：贾斯汀·库兰（Justine Kurland）讨论了让叙事得以展开的重要性；道格·杜波依斯反思自己成长为自己作品的过程；达乌德·贝 (Dawoud Bey) 想起了迈尔斯·戴维斯 (Miles Davis) 等音乐家，以此作为他永远不想成为“我自己的老歌表演”的灵感来源。 这本书是通过类似普鲁斯特的调查问卷来构建的，其中每个人都被问到同一组问题，从而创建了一种回答类型，可以进行有趣的比较和对比。包括罗伯特·亚当斯、达乌德·贝、亚历杭德罗·卡塔赫纳、埃莉诺·卡鲁奇、约翰·奇亚拉、凯利·康奈尔、洛伊丝·康纳、马修·康纳斯、西安·戴维、道格·杜波依斯、约翰·埃德蒙兹、拉托亚·鲁比·弗雷泽、保罗·格雷厄姆、凯蒂·格兰南、格雷戈里·哈尔彭、柯兰·哈特伯格、托德·希多 / 川内凛子 / 彼得·卡亚法斯 / 贾斯汀·库兰 / 吉莉安·劳布 / 约翰·莱尔 / 达纳·利克森伯格 / 安德鲁·摩尔 / 阿韦拉多·莫雷尔 / 佐拉·默夫 / 凯瑟琳·奥佩 / 艾德·帕纳尔 / 马修·皮尔斯伯里 /...

Lee Miller 在 1941 年至 1945 年间为《Vogue》杂志工作，使她成为一位才华横溢的摄影师和作家。她那个时期的摄影质量长期以来一直被认为是杰出的，这里展示了她的全部作品以及她精彩的快讯。 从诺曼底登陆后不久她在野战医院发出的第一份报告开始，这些电报和近 160 张照片展示了饱受战争蹂躏的城市、建筑和风景，但最重要的是，它们描绘了具有战争韧性的人们——士兵、领导人、医务人员、撤离人员、战俘、伤员、恶棍和英雄。 圣马洛围城战和阿尔萨斯战役的激烈战斗描绘了战斗的原始边缘，米勒描述了目睹达豪受害者的难以置信和愤怒。 解放后的巴黎精神缓解了战争的恐怖，她在那里沉迷于轻浮的时尚，并记录了与毕加索、科克托、艾吕雅、阿拉贡和科莱特的难忘对话。 该书以米勒的首次现场报告结尾，讽刺地描述了希特勒在慕尼黑的废弃房屋，以及对他在贝希特斯加登的阿尔卑斯山堡垒的抢劫和焚烧，这标志着战争的象征性结束。大卫·E·谢尔曼 (David E. Scherman) 是一位著名的战争摄影记者，他参与了米勒的许多任务，并为此撰写了前言。 +++英语语言格式：平装本| 208页尺寸：225 x 172 毫米| 740克

国家肖像画廊拥有世界上最广泛的肖像收藏：一座人物博物馆、一座故事和思想画廊、一座艺术杰作之家。它颂扬个人——艺术家及其模特的力量和创造力。 《偶像与身份》利用国家肖像画廊的杰出藏品来研究和庆祝这一流派的多样性和复杂性。它汇集了“偶像”——英国历史上最著名的面孔，从伊丽莎白一世女王和艾萨克·牛顿爵士到奥黛丽·赫本和披头士乐队——以及不太知名的模特，为肖像中身份的表现提供了令人着迷的见解。它还包括一些有趣的惊喜，以反映国家肖像画廊收藏的多样性，并向世界各地的观众介绍多种类型的杰出肖像。 该出版物将展示艺术家如何跨绘画、摄影和多媒体等多种媒体创作，揭示肖像制作的视觉刺激和智力活力的传统。它围绕一系列关键的永恒主题构建，每个部分将包括一系列时期的精选作品，让观众思考艺术家和模特如何参与权力、名誉、自我、创新、身份、记忆等主题和损失。 +++英语语言格式： 精装本 | 136页尺寸：196 x 248 x 19.05 毫米| 860克

在摄影工作坊系列的第五部分中，以反映个人及其更大社区的引人注目的肖像而闻名的达乌德·贝 (Dawoud Bey) 提供了他对创作有意义且美丽的肖像的见解，这些肖像捕捉了主题并表达了更普遍的事物。 Aperture 基金会与世界顶级摄影师合作，提炼他们对摄影的创意方法、教学和见解，并在书中提供研讨会经验。我们的目标是激励希望改进作品的各个级别的摄影师，以及有兴趣加深对摄影艺术的理解的读者。通过图像和文字，他分享了自己的创作过程，并讨论了广泛的问题，从灯光和位置到与拍摄对象建立关系，以及启动更大的肖像项目的实用策略。 +++英语语言格式： 平装 | 128页 尺寸：190 x 251 x 10 毫米| 540克

摄影：整个故事带领您浏览世界上最具标志性的照片 - 这些图像已成为我们对自己和周围世界的看法的关键参考点。 • 按时间顺序组织，它逐个时期地追踪摄影的演变，而详细的时间表提供了历史和文化背景 • 对亨利·卡地亚·布列松、理查德·阿维登、安妮·莱博维茨和安德烈亚斯·古尔斯基等重要摄影师的作品进行评估，以揭示他们的动机、谁影响了谁以及每个人都在努力实现什么目标 • 插图焦点突出了色彩和视觉隐喻的使用、构图的怪异和技术创新等方面 • 包括多元化的国际当代从业者名单 如果您热爱摄影并想了解更多，《摄影：整个故事》适合您。 +++英语语言格式：平装本| 576 页 尺寸：172 x 245 x 42 毫米| 1750克

在摄影工作坊系列的第四部分中，玛丽·艾伦·马克（Mary Ellen Mark，1940-2015）以她的照片的情感力量而闻名，无论是人还是动物，她提供了她观察世界和捕捉戏剧性时刻的见解，这些瞬间揭示了比眼前的现实更多。 Aperture 基金会与世界顶级摄影师合作，提炼他们对摄影的创意方法、教学和见解，并在书中提供研讨会经验。我们的目标是激励希望改进作品的各个级别的摄影师，以及有兴趣加深对摄影艺术的理解的读者。在这本书中，马克通过文字和图片分享了她自己的创作过程，并讨论了广泛的问题，从获得拍摄对象的信任，拍摄有控制但不强迫的照片，到组织框架，使每个部分都有助于讲述故事。 +++英语语言格式： 平装 | 128页尺寸：190 x 251 x 12 毫米| 535克

探索爱德华·蒙克对自己和周围环境进行调查和诗意的照片 +++英语语言格式： 精装本 | 120页尺寸：212 x 250 毫米| 612克

黛安·阿勃丝：《年表》是二十世纪最大胆、最有影响力和最具争议性的艺术家之一创作的最接近同时代日记的作品。 这本制作精美的书主要取材于阿勃丝与朋友、家人和同事的广泛通信、个人笔记本和其他未出版的著作，揭示了一位艺术家的私人思想和动机，他的惊人洞察力源于看到事物本来面目的勇气和优雅。允许他们简单地存在。 经过详尽研究的脚注进一步丰富了阿勃丝的生活和工作，放大了整个年表。 本书末尾的一个部分提供了 55 名家庭成员、朋友和同事的传记，从 Marvin Israel 和 Lisette Model 到 Weegee 和 August Sander。在描述美国艺术的年表时，利奥·鲁宾菲恩 (Leo Rubinfien) 指出，阿勃丝……写作和摄影一样出色，她在信中听到了每一个细微差别，这些信是送给收信人的礼物。一旦人们接触到她的作品，她的精神之美就会永久地改变，并加深人们对她的画作的理解。 《黛安·阿勃丝：年表》中的文本最初出现在《黛安·阿勃丝：启示录》中。这本书首次以易于理解、独特的平装本形式提供了这些宝贵的材料。 +++英语语言 格式： 平装 | 177页尺寸：162 x 205 x 18 毫米 | 410克

“为了在照片中寻找最内在的自我，库恩通过近距离拍摄她熟悉的模特来营造一种亲密的氛围。她的照片是建立在相互感情基础上的持久关系的产物。从某种意义上说，这些图像是基于共同经历的记忆。” ——朱莉·纳尔逊 莫娜·库恩照片中的人物是裸体的，但并非裸体。他们在镜头前完全放松，给人的印象是没有什么比自己的皮肤更适合他们了。库恩的亲密照片风格独特，无论是年轻人还是老年人，都是皮肤和皱纹、光和影、手势和目光的感性构图。她创作出经过精心构图的图像，并在模糊的背景下平衡清晰渲染的肖像，以吸引眼球并激发想象力。 +++ 格式： 精装本 | 108页尺寸：254 x 285 x 18 毫米 | 963克

特殊情况下的日常生活——艾里克对香港示威活动的描述。出生于香港的摄影师 Eric 自 2019 年初夏以来一直在拍摄香港的抗议活动。在日本生活了 22 年，Eric 和他的摄影经常探索归属感、身份、家庭和政治等主题。他在后记中写道：“自从香港给了我生命，我就有一种强烈的冲动，想亲眼目睹一切，用肌肤感受一切。”埃里克（Eric）在示威期间和周围拍摄的照片展示了香港的年轻人以及老一辈人；他们在暴力冲突和日常场景之间摇摆，他们在行动中被拍摄，催泪瓦斯罐飞扬，抗议者与警察发生冲突，他们还花时间为穿着装备的示威者摆姿势。 “我很自豪能够出生在香港。如果我能重生，我想成为一名香港人，与所有这些继续为自己奋斗的优秀人们一起。” ——埃里克 +++ 英语语言 格式： 平装 | 112页尺寸：284×210mm | 660克

获奖摄影师 Xyza Cruz Bacani 讲述了她母亲的故事，她的母亲是一名菲律宾家庭佣工，在香港度过了大半生。 巴卡尼的这本特色黑白照片集还收录了其他女性外来家政工人，生动地描述了她们的离家生活，揭示了香港在摩天大楼和大型购物中心之外鲜为人知的一面。在《我们就像空气》中，曾经当过家政工人的巴卡尼重新讲述了别人无数次讲述过的农民工的故事。这一次，她讲述了自己的故事——不是作为受害者，而是作为冠军，他们克服了生活给他们带来的困难，因为他们把家人留在了祖国。这本书描绘了数百万生活因移民而受到干扰的母亲、女儿和家庭的经历。我们就像空气，因为农民工经常被视为空气，看不见但很重要。 +++ 英语语言 格式： 平装 | 280页尺寸：210 x 248 x 23 毫米| 1025克