色彩热潮：从斯蒂格利茨到谢尔曼的美国彩色摄影

如今，彩色摄影如此普遍，以至于很难相信曾经有一段时间并非如此。 《色彩热潮》探讨了导致我们走到这一步的发展，研究了彩色照片在制作时的流通和出现方式。

从杂志页面到画廊墙壁，从广告到新闻摄影，《Color Rush》描绘了美国彩色摄影的历史，从它成为大众媒介的那一刻到它不再成为艺术家的不寻常选择的那一刻。

这本书从 1907 年 Autochrome（第一个商用彩色处理技术）的推出开始，一直到 1981 年具有里程碑意义的调查展览和书籍《新彩色摄影》，该书赞扬了彩色摄影在当代艺术中的广泛接受。在随后的几年里，彩色摄影通过《生活》和《时尚》等杂志的知名度，以及柯达等公司在市场上的普及，抓住了大众的想象力。

在摄影史上，色彩通常被认为是在 20 世纪 70 年代完全形成的。这本书揭示了更深层次的故事，并揭示了艺术和商业实践之间的联系。

全面的年表以及重要时刻和动作的例子标志着彩色摄影的知名度不断提高。 Color Rush 汇集了 Ansel Adams、Harry Callahan、William Christenberry、William Eggleston、Walker Evans、Nan Goldin、Saul Leiter、Helen Levitt、Philip-Lorca diCorcia、László Moholy-Nagy、Irving Penn、Eliot Porter、Cindy 等摄影师和艺术家谢尔曼、斯蒂芬·肖尔、劳里·西蒙斯、爱德华·斯泰肯、乔尔·斯特恩菲尔德、爱德华·韦斯顿等人，并在一个新的背景下审视他们，特别关注彩色摄影在印刷页面上的翻译。在此过程中，它追溯了一段新的历史，更全面地解释了当今色彩的普遍存在。